La Réserve Magazine Rethinking Luxury

Artistiquement, l’excellence est-elle une fin en soi ou un objectif à atteindre pour mieux s’en affranchir ?
Cela dépend de l’art que l’on pratique. La quête d’excellence est inhérente au métier de chanteur lyrique, car il y a un geste très technique et athlétique à accomplir le mieux possible, comme lorsque l’on pratique un sport de compétition. à l’inverse, le théâtre appelle plutôt la mise à nu, la disponibilité, l’écoute de ses partenaires. Il s’agit avant tout d’être juste, vrai, sincère, honnête. Nos failles et nos imperfections servent le jeu, alors qu’elles desservent le chant.

Comment une chanteuse lyrique travaille-t-elle sa voix pour en développer les reliefs, les couleurs et la virtuosité ?
Par un entraînement régulier, pensé sur la longueur. Il est impossible de pratiquer la technique vocale plus d’une heure par jour. Au quotidien, notre travail comporte également l’apprentissage des langues, de la musique, des partitions et bien sûr de la respiration : tellement complexe que j’ai mis 25 ans à la maîtriser ! Ce programme exige beaucoup de rigueur, des exercices précis et une hygiène de vie de sportif de haut niveau.

Il y a un an sortait, chez Sony, le magnifique album « Between Yesterday and Tomorrow » dans lequel vous interprétez une œuvre du compositeur Michel Legrand. Cette rencontre a-t-elle été déterminante ?
Essentielle ! Michel Legrand m’a montré le chemin de la liberté, m’a encouragée à donner libre cours à ma vraie voix. Je me plais à dire que je n’ai pas eu la chance de rencontrer Mozart mais que ce n’est pas grave, puisque j’ai le privilège de travailler avec ce compositeur de génie ! Il avait commencé à écrire cette œuvre dans les années soixante-dix. Il l’a achevée et fabuleusement réorchestrée pour que nous puissions l’enregistrer ensemble. Un cadeau merveilleux.